bookmate game
Мартин Гейфорд

Модернисты и бунтари : Бэкон, Фрейд, Хокни и Лондонская школа

Повідомити про появу
Щоб читати цю книжку, завантажте файл EPUB або FB2 на Букмейт. Як завантажити книжку?
Историко-искусствоведческое исследование Мартина Гейфорда (род. 1952), автора сборников интервью с Дэвидом Хокни и Люсьеном Фрейдом, книг о британском искусстве, Ван Гоге и Микеланджело, посвящено лондонской живописи 1950–1970-х годов, в которой причудливо переплелись новшества поп-арта с его одержимостью массовой культурой общества потребления, экзистенциально ориентированный неоэкспрессионизм и традиционный для Англии интерес к красочной материи. Творчество ведущих британских художников этого времени — Фрэнсиса Бэкона, Люсьена Фрейда, Р.Б. Китая, Дэвида Хокни и др. — рассматривается автором в контексте эстетических поисков и бурной богемной жизни свингующего Лондона. Книга написана на материале бесед Гейфорда с большинством художников, о которых он рассказывает; многочисленные выдержки из этих бесед погружают читателя в атмосферу британского искусства недавнего прошлого.
Ця книжка зараз недоступна
495 паперових сторінок
Правовласник
ООО "Ад Маргинем Пресс"
Уже прочитали? Що скажете?
👍👎

Враження

  • Дарья Хрипкоділиться враженнямторік
    👍Раджу
    💡Пізнавальна
    🚀Неможливо відірватися

    Отличная книга! Понравилось, что написано именно о художниках и их искусстве, без лишних фактов личной жизни. Разносторонний взгляд на эпоху и подходы к живописи, автор на примере работ рассуждает о природе абстракции и о том как можно оставаться современным, изображая окружающую действительность, после всех открытий живописи 20 века. Автор много цитирует самих художников, почти со всеми героями он общался лично.

    К тому же, книга получилась очень вдохновляющей, почему-то после нее захотелось взять в руки кисть 😁

Цитати

  • variasonцитує8 місяців тому
    Как только появляется история, наступает скука
  • variasonцитує8 місяців тому
    Генриетта Мораес
    Конец 1950-х
    Фото Джона Дикина

    То был в высшей степени своеобразный способ работы, и попытка его объяснить отсылает к самой сути того, что пытался сделать Бэкон. Во время работы над портретом перед ним вставал вопрос: «Как мне сорвать еще одну завесу с жизни и вызвать так называемое живое ощущение, воздействуя на нервную систему более непосредственно и более мощно?» Эта атака на нервы могла заключаться в сильном искажении, которого легче достичь, если тот, с кого ты пишешь портрет, не сидит перед тобой. Ему не нравилось, когда люди глядят на то, как он «наносит им травму во время своей работы». Бэкон также чувствовал, что способен «более четко отразить факт их существования» в их отсутствие. Работая с фотографиями, он прекрасно понимал, что может свободнее «отходить» от непреложного факта — наружности людей
  • variasonцитує8 місяців тому
    Направление движения изменить нельзя. И поэтому нельзя в двадцатом или двадцать первом веке писать, как Джотто или Караваджо. Это будет тиражированием, а не творчеством.

На полицях

fb2epub
Перетягніть файли сюди, не більш ніж 5 за один раз