Select

Глеб Солнцев:
Книга Арнхейма привлекает к себе прежде всего тем, что содержит богатый экспериментальный материал. Она является итогом многолетнего педагогического опыта автора, преподававшего историю и психологию искусства в американских университетах, обобщения его собственных наблюдений и исследований процесса зрительного восприятия. Большое количество рисунков,схем, диаграмм, анализы произведений классического и современного искусства.
Работа Арнхейма до сих пор остается одной из основных в исследовании психологии искусства.

Анастасия Михайлова, руководитель онлайн-школы:
Зонтаг не только эффективно прочищает голову от формального критического шума, но и ненавязчиво демонстрирует, что культура - это целостная система, координаты в которой вы вольны выстраивать сами. Резкий язык критика здесь непосредственно связан с гуманным и всегда любознательным взглядом человека, влюблённого в искусство и людей, его создающих.

Дмитрий Карпов:
Вдохновляет на работу в среде серьезной конкуренции, учит тактике обхода привычных препятствий, помогает понять главное — не сильный и смелый побеждает, а тот кто старается увидеть поле битвы целиком, увидеть поле битвы в будущем, заглянуть в глаза самоуверенному Голиафу, не чтобы испугаться — а хорошо прицелиться.

Ярослава Клепикова:
Про связь средневековой живописи и современной рекламы, что на самом деле влияет на наше мнение, вкус, видение. Занимательный взгляд на то, как воспринимались произведения искусства раньше и как воспринимаются сейчас. Книга, генерирующая огромный поток мыслей и вопросов.

Продюсер и художник Валерий Thewatt:
Сборник статей от одной из старейших институций в сфере современного искусства в России — Института проблем современного искусства (ИПСИ). В ней собраны исследования известных российских мыслителей, в которых они затрагивают ряд важных философских и искусствоведческих вопросов. Не самое лёгкое, но очень интересное чтение для всех, кто хочет прикоснуться к многогранному миру актуального искусства.

Наташа Климчук:
Подтвержденная наукой, одна из главных способностей нашего мозга — составление карт, с помощью которых мы ориентируемся в жизни. Берджер размышляет о том, что рисование, как и философия, проистекает из человеческой потребности находить место для вещей и себя самого. Создание рисунка он называет "упражнением в ориентации": контур и притягивает, и отталкивает то, что находится по обе стороны от него. Это беспокойство — главное в хорошем рисунке; чтобы поймать его, порой нужно сделать тысячи набросков, "рисовать значит править". Смотреть равно сближаться, но при этом оставаться собой. Без взгляда вещи не существует, вызывать образ к жизни, останавливать время — призвание художника.
По композиции и тянущемуся приятному послевкусию эта книга мне напомнила музыку минималистов.

Иллюстратор Маша Меньшикова:
В этом сборнике Юнг и Нойманн рассматривают на примере работ знаковых мастеров творческий процесс, связь с бессознательным и влияние архетипов. Несмотря на то, что это взгляд со стороны психологов, невероятно четко передана истинность переживаний на "творческой кухне". Создалось ощущение, что мою голову раскладывают по кирпичикам, и потом собирают с дополненными знаниями обратно. Будет интересно каждому, кто захочет углубиться в понимание своего творческого начала.

Наташа Климчук:
Заметки из дневника профессора психологии искусства Гарвардского университета перекликаются с культовым "Произведением искусства в эпоху его технической воспроизводимости" Вальтера Беньямина, в частности, Арнхейм утверждает: "Оригинал и копия становятся дешевкой тогда, когда произведение искусства сводится к коммерческому потребительству и определяется исключительно ценой. Тиражирование, увеличение копий оригинала — фильмов, книг, фотографий, гравюр. — не является причиной утраты ауры. Каждая тиражированная копия может обладать аурой, как и оригинал."Тогда как Беньямин писал: "Приближение, которого можно добиться от его (произведения искусства) материальной части, никак не затрагивает отдаленности, которое оно сохраняет в своем явлении взору."

Наташа Климчук:
Помимо интереснейших историй становлений знаковых фигур в современном искусстве в этой книге есть, например, любопытное наблюдение, что за последние 100 лет на арт-рынке, несмотря на появление интернета, не так уж много существенных изменений, а также размышления о смерти и триумфе автора (бренда), о параллелях и переплетениях терминов «искусство» и «философия», «искусство» и «товар».

Дмитрий Карпов:
Если нужно познакомиться с примером хорошего текста о дизайне в его самом прямом назначении — проектировании будущих впечатлений и опыта, то эта книга отлично подойдет. Она рассказывает про основные принципы дизайна, которые уже начинают возникать вокруг в виде сервисов, объектов, идей. Внимание уделяется и этике и проблемам будущего с искусственным интеллектом, и тому, как звук кипения воды в чайнике естественным образом сообщает нам о завершении сценария функционирования, и как эти простые привычки могут создавать новые вещи из будущего.

Наташа Климчук:
Великолепная книга нашего современника, теоретика дизайна. Что такое русский дизайн, в чем его импортность, какова особенность кириллицы, как соотносятся дизайн и реклама, моральные аспекты работы дизайнера и еще много-много вкусного, читается взахлеб.

Дмитрий Карпов, преподаватель онлайн-курса "Дизайн-мышление":
Отличная книга о мышлении и ошибках возникающих при разной степени скорости принятия решений. Много примеров и анализа мыслительной активности, восприятия информации. Помогает увидеть разные возможности в работе дизайнеров, проектировщиков взаимодействий и конечно маркетологов. Очень полезная пятая глава книги о восприятии собственной личности во времени, в текущий момент и в собственном воспоминании. Одна из книг, которую можно рекомендовать вообще всем и в школьную программу.

Дмитрий Карпов:
Книга легко и увлекательно напоминает о важности поймать волну, слиться с процессом любимого дела. При этом выстраивает стройную систему примеров, приемов и методов. Поток не равно вдохновение, он не про импульсное влечение к делу, а про вынужденное преодоление сопротивления внешнему хаосу, концентрацию на том, что надо делать, и воспитание в себе культуры уходить в дело с головой.

Катя Браткова, директор школы, продюсер курса для родителей "Маленький гений":
Александр Нилл – автор популярных книг о воспитании детей, учитель и психолог, защитник личной свободы ребенка, который в 20-х годах ХХ века открыл сначала в Германии, а затем в Англии экспериментальную школу Саммерхил. Школа существует по сей день и известна по всему миру благодаря книгам, которые Нилл написал о ней. Саммерхил – хороший пример того, что происходит с детьми, если дать им полную свободу. (спойлер – у них все хорошо). Вдохновляющее чтение для родителей, которые хотят воспитать своих детей по-настоящему свободными и творческими личностями.

Наташа Климчук:
Одна из книг, с которыми приятно разговаривать.
Под дизайном часто понимают способ эстетизации, улучшения внешнего вида всего и вся, декорирование, украшение товаров, тел, городов. Человеку начинает казаться, что если убрать поверхность, то за ней окажется нечто ужасное - манипуляция, соблазнение, пропаганда. Как добраться до истинной природы вещи, ее этической сути? Размышляя о минимализме и авангарде, философ и теоретик искусства Борис Гройс вводит термин "нулевой дизайн" — искусственно созданная (дизайнерами) зона честности, высокой морали, искренности и доверия, которая позволяет зрителю увидеть вещи такими, каковы они есть в действительности.. Но для Гройса настоящий дизайн — не борьба с дизайном, а создание иного, обнажающего суть орнамента — то есть антидизайна, что гарантирует единство этического и эстетического.

Дмитрий Карпов:
Книга философская, хорошо написана. Может показаться очень не практичной, но идеи и наблюдения в книге говорят о паттернах, привычках и шальной привлекательности вещей, за которыми есть рациональные установки. В книге вещи существуют как признак времени и как воспоминание, как материальный объект, который в себе накапливает человеческий опыт, как бутылка кока-колы, в которой вино, и это создает совершенно новое личное впечатление от дизайна. Интересная идея вещей как утешителей и призов, которые оправдывают тяжелый труд и оправдывают желание обладать ненужным за высокую цену.

Ольга Павлова: Вы думаете, что окружены уникальными и неповторимыми дураками? А это и не дураки вовсе. Но действуют по идиотским законам, да. Выучите эти законы, и глупость человеческая не станет для вас неожиданностью.

Ольга Павлова: А я хороший менеджер? Да кто вас знает… Вот дядька Адизес более-менее знает. И вам поможет разобраться.

Ольга Павлова: Это почему это у нас не все сотрудники пашут в поте лица без обеда и выходных? А потому, что такой расслабон отвечает целям и задачам организации. Да, вот так странно. И много других управленческих странностей у папаши Голдрата.

Ольга Павлова:
Наизусть. Каждому IT-менеджеру. Точка.
Не читано? Профнепригоден! Грустный смайлик.